1. Pourquoi la photographie en noir et blanc ?
  2. La narration visuelle en noir et blanc
  3. Techniques de prises de vue
  • Cherchez la lumière naturelle : La lumière du jour, surtout celle du matin et de la fin d’après-midi, crée des ombres longues et douces qui ajoutent de la profondeur à vos images.
  • Jouez avec les ombres : Les ombres peuvent ajouter du mystère et du drame. Cherchez des sources de lumière qui créent des ombres intéressantes et utilisez-les pour donner de la texture et du relief à vos photos.
  • Utilisez le contre-jour : Photographier contre la lumière peut créer des silhouettes et des effets de halo intrigants.

Le contraste est l’un des outils les plus puissants en photographie noir et blanc. Il s’agit de la différence entre les zones claires et sombres de votre image. Un bon contraste peut rendre une image plus dynamique et accrocheuse.

  • Cherchez des scènes avec des contrastes naturels : Les scènes avec des zones de lumière et d’ombre marquées, comme des rayons de soleil perçant à travers les arbres, sont parfaites pour le noir et blanc.
  • Augmentez le contraste : En post-traitement, n’hésitez pas à augmenter le contraste pour accentuer les différences entre les zones lumineuses et sombres.
  • Photographiez des objets texturés : Les vieilles pierres, les écorces d’arbres, les rides sur un visage peuvent tous créer des photos en noir et blanc saisissantes.
  • Utilisez la lumière latérale : La lumière venant de côté accentue les textures, car elle crée des petites ombres qui révèlent les détails de la surface.
  • La règle des tiers : Divisez votre cadre en neuf parties égales et placez les éléments importants le long de ces lignes ou à leurs intersections pour créer un équilibre visuel.
  • Les lignes directrices : Utilisez des lignes naturelles dans votre scène pour guider le regard du spectateur vers le sujet principal.
  • Les formes et motifs : Recherchez des formes géométriques et des motifs répétitifs qui peuvent ajouter de l’intérêt visuel à vos images.

Maintenant que nous avons exploré les aspects artistiques de la photographie en noir et blanc, passons aux techniques de prise de vue qui vous aideront à capturer des images exceptionnelles.

  • Un appareil photo avec un bon capteur : Un appareil avec un capteur de qualité permet de capturer plus de détails et une meilleure gamme dynamique.
  • Des objectifs lumineux : Les objectifs avec une grande ouverture (f/2.8 ou plus large) sont idéaux pour travailler en faible lumière et pour créer des flous d’arrière-plan intéressants.
  • Un trépied : Indispensable pour les prises de vue en basse lumière ou les expositions longues.
  • ISO : Utilisez une sensibilité ISO basse pour éviter le bruit numérique, qui peut être plus apparent en noir et blanc.
  • Ouverture : Ajustez l’ouverture pour contrôler la profondeur de champ. Une grande ouverture (petit chiffre f) crée un arrière-plan flou, mettant en valeur le sujet.
  • Vitesse d’obturation : Utilisez une vitesse d’obturation rapide pour figer le mouvement ou une vitesse lente pour des effets créatifs de flou.

  • Utilisez le format RAW : Photographier en RAW vous donne plus de latitude en post-traitement pour ajuster l’exposition, le contraste et les détails.
  • Ajustez les niveaux et le contraste : Augmentez le contraste pour faire ressortir les détails et ajustez les niveaux pour obtenir une gamme tonale équilibrée.
  • Affinez les détails : Utilisez des outils de netteté pour accentuer les textures et les détails.


La photographie en noir et blanc est une forme d’art qui demande de la patience, de la pratique et une attention particulière aux détails. En apprenant à maîtriser la lumière, les ombres, le contraste et la texture, vous pouvez créer des images puissantes et émouvantes qui captivent et inspirent. À l’École de Photographie de Strasbourg, nous encourageons nos étudiants à explorer cette forme d’art intemporelle et à développer leur propre style unique. Alors, prenez votre appareil, sortez et commencez à capturer le monde en noir et blanc !